全国人民都在等她长大

很多人都说张子枫长大了。

这种长大了，最直观让人感受到的，就是子枫妹妹已经可以演尺度稍微大点的吻戏了。

比如最近，在青春电影《盛夏未来》里，她和吴磊的一场吻戏就让不少人感觉到一种久违的青春爱恋感。

而在更早之前，在4月份上映的《我的姐姐》里，她所演绎的姐姐安然也因为和梁靖康的一场吻戏上了热搜。

毕竟子枫是大家从小看到大的童星，能演感情戏，从某种程度上有种吾家有女初长成的感觉。

但，如果将表演的成长只聚焦于吻戏，未免过于肤浅。

张子枫令人惊艳的点在于，在她的身上，我们可以看到一个天赋型演员，是如何建立自我，不断成长的故事。

张子枫的确是可以被称之为天才的。

8岁那年，冯小刚挑中她演《唐山大地震》。

那个时候，她还不认字，所有台词全靠他人转述，再自己领悟。

最重要的一场戏，是被压在石板下面，等待徐帆饰演的母亲给出的命运审判。

“救哪个？”

母亲回答“救弟弟”。

在听到那个回答的一瞬，冯小刚特地让摄影师把镜头对准张子枫。

“神了”冯小刚说，“一滴眼泪刚好就流了出来”。

她凭借这个角色成为了百花奖历史上最年轻的新人奖得主。

在《唐山大地震》结束后的采访里，有记者问她，怎么演出来的。

纵使已经抽离戏本身很久，她一边回忆一边哽咽，说：“就是想不通，妈妈为什么选弟弟，我也是你的女儿呀。”

绝佳的感受力，让很多和她合作过的演员都对她称赞不已。

陶虹说，这孩子太会哭了。

徐峥和她有一次对戏差点被压制住了，合作完之后，徐峥夸她是个小艺术家。

不过，人们始终无法因为这些称赞，就判定她会成为一个好演员。

很多小时候让人惊艳的童星，总会让人担忧长大后是否会伤仲永。

毕竟，在我们的娱乐圈已经有太多案例。

尤其是所谓的“戏油子”危机。

比如我们耳熟能详的《少年大钦差》的主演叮当。

在最红的时候，他可以让陈道明、吴孟达等大咖让他做配。

可当他进入北电学习后，第一个学期的表演课成绩就排在全班倒数第一。

原因在于老师认为他的表演太过模式化。

而演习惯了少年和儿童的定位，也让他难以招架成年后的感情戏。

虽然在《唐山大地震》之后的很长时间内，张子枫接到的也是大量同质化的角色，比如学生，孩子，可是随着她逐渐长大，她却没有让自己变得套路化。

陈思诚评价她，是一个非常学院派的演员，不油腻。

也就是说，她的表演并不套路。

所以，荧幕上的张子枫才会越来越多面，戏路才会越来越宽。

她既可以演好惊悚悬疑，如《唐人街探案》中的少女思诺，仅用一笑，就让观众印象深刻。

同样她也驾驭得了搞笑夸张，在《快把我哥快走》里让人又哭又笑。

更让人惊喜的是，就算是相似的角色定位，她也能给人以不同的感觉。

《你好，之华》里，她饰演的少女之华，暗恋着帅气多才的尹川，可心中却清楚地知道尹川喜欢的是自己的姐姐，以至于每次接近尹川时，她既有着殷切的期待，又有着卑微和沮丧。

而在今年的《盛夏未来》里，她同样饰演一个暗恋他人的少女，这次却明媚而热烈，直白地说出自己的喜欢，勇敢地试探。

完全是两种不同的性格，却能让人相信角色就是她，她就是角色。

而在这些游刃有余的背后，实际上，有着她自己关于演戏的一些“执拗”和“焦虑”。

比如她很担心自己会演成面瘫。

甚至有一次在向往的生活里，直言自己演戏似乎进入了“瓶颈期”。

有的时候，也会突然害怕自己身上的那些天赋突然消失了怎么办。

大家都在夸她的哭戏，可她始终想，什么时候不靠一场哭戏赢得认可。

你很难想象一个已经被人认为天才的演员，还在焦虑这些问题。

但这些，实际上反应的，是她对于自己的高要求和上进心。

她热爱演戏，从幼儿园开始，老师问全班同学，大家的梦想是什么。

只有她一个人回答演戏。

家长意识到她有演戏的天赋，妈妈带她从河南老家来北京发展，刚开始的时候人生地不熟，只能接些小广告，演些不出名的儿童剧。

儿童剧《电脑娃娃》剧照

有时候收工已经是深夜，妈妈一个人背着睡着的张子枫走路回家。

北漂的日子太苦了，妈妈有些想要放弃，对子枫说，要不我们回老家吧。

虽然年纪小，子枫却仿佛能听懂母亲说的话意味着什么，特别抗拒，说不要回。

而在十多年后，当她回忆起当时的自己，想着是什么让自己和母亲坚持到现在，其实就是两个字，梦想。

对于自己热爱的演艺事业，她有着属于自己的执拗和坚持，所以才会有焦虑。

渐渐地，她似乎找到了那条不断让自己充电的路径——尽情地生活，感受真实。

她有一些特别接地气的爱好，比如坐公交，观察不同的人群，感受不同城市的氛围。

还有一些突如其来的想法，比如有一次，在福建拍戏，看到有人开锁很好玩，她就特别想学开锁。

连崇拜的同龄人也非常的生活化，喜欢的是一个世界挑战技能比赛中做木工的选手，觉得她有那样的动手能力，很厉害，连带着木工也成了她的爱好。

‍很多人都说子枫少年老成，可是你看这些，她无疑是一个过得丰富又自在的少女，符合她的年纪，美好极了。

而这些生活的美好，也会在某些时刻成为张子枫演戏的燃料。

无论是16岁时坐公交时，偶然看到的一个骑着自行车的男孩，又或者是秋天走在校园里，突然发现的一颗美得不像话的树。

关于这些生活中的点滴瞬间，但凡有触动到她的瞬间，她都会觉得，我一定要记住这个感受，如果演戏的时候能用上就好了。

她用这样的方式让自己变得更加丰富和开阔，而到了演超脱自己年龄的角色时，终于有了用武之地。

比如，今年她迎来了自己演戏生涯中的第一个成人角色，《我的姐姐》中的安然。

这个24岁的女孩儿，性格、职业离张子枫都很遥远，一个拧巴、坚强的女孩子，从事着护士的职业，受困于重男轻女的家庭，努力寻求自由。

为了演好她，张子枫去医院实习了一段时间。

虽然不能说，就是这次实习让她变成了安然，但是有着前期那么多的感受和认知，拥有着极强生活敏锐度的她，会格外在意一些真实的小细节。

比如她会观察护士走路方式，了解她们的困惑，努力寻找自己和安然之间的连接点。‘

这些观察，让她在塑造安然的形上有了很多把握，而接着，便是塑造安然的魂。

演戏多年，她开始意识到，要想真的演活一个角色，比如深入角色肌理，认真地感受她。

她会特别沉浸地体验角色，甚至有一次在边切菜边说台词时，不小心弄伤了自己的手。

最终，她成功演绎出了一个让人信服的角色。

而这种对于真实感的渴求，不只是她，其实是好演员的共性。

和她一起演《我的姐姐》的朱媛媛就说，自己为什么能演好人物身上的市井气呢？

或许就是因为自己从来不曾远离真实的生活，她一直在亲自带孩子，照顾家庭。

虽然在影像中取得了成功，但另一方面这种真实感会让张子枫有时候在一些电视节目里，显得有些不会来事儿。

在参加《向往的生活》时，她总被人说话少，不会抛梗，也不会接梗。

但不可否认的是，这样的她，在镜头面前并不会显得虚伪，反而真诚和静谧。

这反倒成为了节目的一大特色，有很多人甚至觉得，妹妹真的很治愈。

因为她并不端着，不畏惧在镜头面前展露自己的松弛，比如一大早像个老大爷似地端坐在门口。

又比如，在看到生人时，不会显得特别的自来熟，直接让人感同深受。

甚至看到喜欢的人的时候的羞涩和跃跃欲试的亲近，也仿佛能让人看到自己。

在演戏之外，她并不展露过多，甚至连微博都很少发。

这可以理解成，另外一种藏，她没有过分地消耗自己，让自己在观众面前形成某种人设。

以至于，我们对于影像之外的她，感觉总是淡淡的，并不深刻。

而这也成为了观众在电影院，或者在电视剧中，再次与她相遇时，从不违和的感觉——

无论她把自己塑造成什么角色，我们都能够相信。