差点看错了赵又廷

有多特别呢？

采访进行前，我起码接收过三波不同圈朋友对他的夸赞。

分别来自采访过他的媒体同行、与他合作过的工作人员、其他艺人的宣传人员。

夸奖口径几乎一致：

彬彬有礼、温柔持重、对人亲切没架子、很有教养很讨喜……

仿佛真应了导演徐克对他的评价，一个「完美的绅士」。

这种众人眼中的“完美”，让我对赵又廷的好奇大大增加。

于是，采访演变为一个观察与求证的过程。

结果很有趣——

一打眼过去，他有着预料之中的谦逊有礼，会主动打招呼，笑容很阳光；而真正聊起来，藏在修身西装下的坦白利落与生动活泼浮出水面。

答题不按官方套路走，完全不自夸，时不时还会吐槽两句好友林更新……

谈笑风生之间，透着能让陌生人放下戒备的真诚，又不乏幽默。

这样的双重魅力，就像他自己在微博上po出的那张图：

手能执起亢龙锏，也能玩转魔法棒。

2013年，陈国富作为监制，与徐克一起为《狄仁杰之神都龙王》选角。

他们想找一个更新鲜的面孔。

陈国富提名了赵又廷。

那时赵又廷刚以演员身份出道，作品只有《痞子英雄》和未在内地公映的电影《艋舺》，新鲜是够新鲜，知名度却不算高。

第一次听到这个名字时，徐克沉默了一下。

但没多久，他亲自去台湾与赵又廷见了一面。

回来之后，一锤定音：

“对，应该是他。”

怎么就是“他”了？

这个问题，赵又廷到现在都没确定答案。

回忆起五年前拍《神都龙王》的场景，他开玩笑说当时对导演有点“怕怕的”。

“徐克导演特别有威严，有声望，是一个鬼才导演。所以以前有问题就不敢问，怕他嫌烦，怕打扰他，以至于很多事情都搞不清楚。”

一部戏拍到最后，赵又廷还没猜透徐克对他是否满意。

他只能尽力完成导演的要求，并在演绎过程中融入自己对角色的理解，尝试用各种方式去呈现。

试着试着，他找到了“OK”的感觉。

相比赵又廷的疑惑与探寻，徐克对于选择这个“青年版狄仁杰”有着更多笃定。

在他心中，赵又廷某些方面与他想要的狄仁杰有几分相似。

比如，“知识分子的气质”。

又比如，乐观轻松的品性，让赵又廷的表演方式没太多“设计感”，这更“接近我们生活中的人”。

最重要的是，徐克发现赵又廷有着一种「旁观者」的状态。

心思细腻，善于观察，遇到事情时可以冷静分析，又始终在寻找真正的自我。

用赵又廷自己的话说，他已经习惯建立起理性思考的逻辑。

“凡事我都会先把感性的那个部分抽掉，理性地去看很多事情，然后再做出一个最聪明的决定。”

在理性地靠近狄仁杰的过程中，赵又廷渐渐成为了徐克认可的狄仁杰。

因为，“狄仁杰也一直在找自己。”

从《神都龙王》到《四大天王》，五年过去，戏里的狄仁杰与戏外的赵又廷都有了不小变化。

“最明显是变老了。”赵又廷自我打趣。

紧接着，他认真分析道：

“狄仁杰早前初来洛阳比较青涩，有一番抱负。到这一次，他虽然升官了，却意识到朝廷不是那么好混的地方，武则天也是处处阻拦他，不想给他太多权利。所以他有一点茫然，付出那么多也没得到回报，到底何去何从？”

一边是退隐江湖的念头，一边是挺身而出的本能，最终，狄仁杰的侠肝义胆与玲珑心窍占了上风。

查案与悟道，一个都没落下。

他沿袭了中国传统文化的精髓之一：

“牺牲小我，完成大我。”

一重重选择作出来，「东方神探」的形象愈加清晰，也与其他人饰演的狄仁杰越来越不同。

如果观众细心，会发现每一部的狄仁杰都会展现新技能，同时也会暴露新缺陷。

比如，《神都龙王》里，观众发现他会读唇语，却不会游泳；

到了《四大天王》中，他又get了一招纤条点穴，同时暴露出自己一项弱点：

因心病使然，会头痛难忍，体力不支。

这些细节设定是徐克有意为之。

他认为，一个人物有趣的地方恰恰在于他的“缺点”。

什么样的角色是完美的？

不是做什么都好、说什么都对，而是，“有血有肉，人应该有的本质他都有。”

赵又廷深以为然。

《四大天王》中的狄仁杰被赋予了内心黑暗、挣扎的一面，所谓「心魔」。

他很喜欢这一展开，但没有演过瘾。

“因为他体现的方式就是头痛啊，胸口痛啊，没有交代太多。”

如果篇幅能扩大，他想跟导演多要求一点：

“把狄仁杰的内心剖开看看，是什么东西。最简单粗暴的想法也许就是，他其实也想把某些障碍给除了，让一切都恢复正常，好好做一番事业。”

心理关过了，赵又廷还要挑战更高难度的打戏。

最辛苦的一场是片尾的大决战——

赵又廷要被绑起来倒吊，“像五马分尸一样”，一吊上去就十几二十分钟，刚被放下来又要吊上去。

这场戏拍了整整一天，赵又廷回忆中，那是异常漫长的一天。

他不想给其他人造成困扰，“就死命扛着，其实中途一度要晕过去……”

好不容易拍完之后，安慰是从来不会有人安慰的。

赵又廷下了个结论：

“在狄仁杰的拍摄现场，就是寻求快准狠。”

拍多难的戏都是本分，不仅每部要提升难度，赵又廷还要适应徐克猝不及防的「加戏」。

比如，影片里有一幕是狄仁杰的手要去烤火烛。

那不是特效，是真·烤。

赵又廷手上包了一层“防火胶”，就往火苗里一放，起码20秒。

徐克还在旁边要求“手再低一点，低一点”。

赵又廷的内心是崩溃的……

面目的狰狞扭曲都不用演，因为是真的疼。

最好玩的一次临场加戏，不在动作，而在口音。

剧情中，狄仁杰假扮成下属前往大殿查案。

为了掩人耳目，他不仅易了容，还需要换一个腔调说话。

看电影时，我一度以为他是刻意学的四川方言。

万万没想到，赵又廷自己坦白，是配音时“瞎掰”的一种特别的口音。

“当然不可能用台湾腔吧，你在这里干什么啦（突然学台湾腔），就在那边瞎编出一个南方口音，诶结果导演说这个不错……”

看电影的时候你们可以注意下，赵又廷说的真不是四川话。

不过，在被我及周围的工作人员强调“很像”之后，他也跟着兴奋起来。

拿过我手里的提纲，用自创的口音读了几行，然后一阵大笑：

“又有了一个新技能，我以后可以表演四川话？”

现场顿时笑成一片。

那种不设防的友善豁达，完全不是演出来的。因为，他能感染到其他人。

比起“东方007”，赵又廷更愿意将狄仁杰视为“东方的福尔摩斯”。

有悟性、有智慧，却不张扬。而且还没什么感情戏。

这点他颇意外，但觉得挺好：

“狄仁杰也不一定要在电影里谈恋爱，他有很多事要忙，所以还好，他应该也没空谈恋爱。”

不过，虽然没有男女感情戏码，和“好基友”的相处却不能少。

早在合作完《神都龙王》之后，赵又廷就和林更新成为了好哥们儿。

戏里，沙陀忠如同狄仁杰的“华生”，既要做侦察又要给他治病。

张口就是“老狄老狄老狄”，甜得飞起。

戏外，赵又廷与林更新的友情也已传为佳话。

采访前一天，正逢两人一起参加的那期《快乐大本营》播出。

「赵又廷给林更新擦嘴」的一幕，直接冲上热搜第一。

赵又廷回忆起当时情况，大呼“莫名其妙”。

语气中满满的对林更新的“嫌弃”，细品起来却十分亲昵：

“快本把我们分了两派，一派就是杜海涛跟小新，另外一派就我们其他人。然后各自都给铺了一些暗线任务，不能说出来，但必须要完成，在没人知情的情况。所以他（林更新）就神经病一样的在那里狂吃，然后弄到自己嘴上都是脏的，我就想说你上节目啊大哥，你在干嘛？我就觉得你傻不傻，那么多人在拍你，嘴上还有东西，我就（给他）拿下来。”

这样一个举动，在赵又廷看来很“自然”，是朋友相处中再寻常不过的小事。

殊不知，那一点善意的担当和亲昵的吐槽，给他正确到完美的人格魅力中添了一丝烟火气。

更真实，更迷人。

在很多人印象中，赵又廷出身良好，家教严格。

小学时就被送去加拿大读书，一路念到维多利亚大学经济系。

回台湾进入演艺圈后，第一部作品《痞子英雄》就拿到金钟奖最佳男主。

然后是一部接一部大制作电影——

《艋舺》《LOVE》《搜索》《致我们终将逝去的青春》《狄仁杰》系列……

演电视剧《三生三世十里桃花》，又解锁了传说中的「整容式演技」，被一票粉丝追着喊“姑父”。

连去客串《深夜食堂》，都被赞给剧集带来真整的“人味儿”，几场哭戏看到观众跟着泪奔。

一路走来，赵又廷炼成毫无疑问的人生赢家。

但某种程度上，又造就了内敛克制、言谈举止总是很“官方”的形象。

就好像当年上《康熙来了》，被小S上下其手，他不知所措到脸都僵了，“自抱自泣”的动作看得人笑出猪叫。

这种不那么娱乐的状态，在有些人眼中是有教养懂礼貌；有些人看来，可能就成了流量时代的“违和者”。

然而，你与他面对面接触才会发现：

真正的赵又廷不是总一本正经的好人样子，也不是把努力与极致挂嘴边的完美主义者。

他擅长用自己的坦率真诚，不断打破曾给人的既定印象。

他会吐槽林更新的粗枝大叶，会自嘲在电影里根本帅不起来。

会很坦白地说自己想演反派，希望狄仁杰的“黑暗面”能更放一点、深一点。

他并非对所谓的热度、流量不敏感，却能够理性看待，将之视为“浮云”，甚至拿来自我调侃。

“你们演艺圈好现实哦，怎么那么残酷。”

举重若轻的心态，和他初入演员这一行时没什么区别。

“我最大的愿望，就是当一个自己确定存在的人。”

什么是「确定存在」呢？

于演员职业来说，是把握好每一部作品，拿出更好的表演。

于一个人本身来说，大概就是创造自己想要的生活，并珍惜生活。

这样存在着的赵又廷绝对不完美，却恰好与徐克心中的完美角色无缝衔接——

不是做什么都好、说什么都对，而是，“有血有肉，人应该有的本质他都有。”

真正快意人生。