专栏

禁片之王的代表作,拍的不只是情欲

态度 作者:河马电影 2019-05-28 22:27:14

文 | 猴哥

转载来源:妖猴电影(yaohoumovie)


有人说,娄烨身上的标签有两个,一个是“禁片之王”,另一个是“情欲大师”。


说“禁片之王”,是因为他拍的电影,不是被禁,便是在被禁的路上;


“情欲大师”这个说辞,则是由于他的影片中,充斥着大量的情欲、以及性爱镜头——异性之间、同性之间、迷情爱恋、赤裸占有...


今天要说的这部电影,同样是禁片,也充斥着大量的欲念——


《苏州河》



壹 | 摄影师


上海,苏州河畔。


摄影师“我”是一个屌丝,整日里靠在墙上贴广告,帮人拍照为生。


“我”什么都干,只要是拍照,无论你是结婚、生日聚会、行为艺术、甚至在床上做爱,只要给钱,我就拍。



有一段日子了,“我”生意不好,正打算改行,却接到一个夜店老板的电话。


他要我拍:美人鱼!


原本“我”不相信这世上会真的有美人鱼。


可在见到美美的那一瞬间,“我”信了...



贰 | 美美


美美是一个神秘的女孩,谁也不知道她从哪里来,最后又到哪里去。


她长得年轻漂亮,平日里靠卖弄姿色为生。


但她不卖...


有点类似于古代的李师师,卖艺不卖身。


这段日子,她一直在一家夜店表演。



苏州河一带,流传着“美人鱼”的传说。


夜店老板为了招徕生意,便让美美穿上美人鱼的衣服,在豪华的玻璃水缸里游泳...



美美乐得赚钱,但心里压根不相信这个传说。


她在心里说:这个世界上,怎会有如此凄美的爱情?


直到有一天,她遇见一个人,当这个叫马达的男子给她讲了一个故事后,美美信了。


这世间,有的是你不知道的感人爱情故事。


叁 | 马达


马达是一个骑摩托送货的混混。



与其他穿梭于上海里弄的送货小哥不同,马达赚得比较多。


别人送麻包送家具,吃苦受累;他送假钞送毒品,连带着送女人,赚的是巧钱...


酒吧夜店的女孩都喜欢马达,因为他坏...


一个曾经相好的发廊妹,给马达介绍一单生意:接送一个少女。


于是,马达认识了这个叫牡丹的女孩。



肆 | 牡丹


牡丹是有钱人家的女孩,她爸爸是贩卖“伏特加”的酒商。


爸妈离婚后,爸爸最大的爱好,就只有年轻女人和酒了。


每一次爸爸带女人回家,他都会打电话叫一个马达的年轻人将她送到姑姑家去。


女人走了,再把她接回来...



一次去姑姑家的路上,牡丹的鞋带开了。


马达蹲下身体,给她系的瞬间,牡丹便爱上了他。


在回家的路上,牡丹说:我不想回家。


马达问:你想去哪里?酒吧?还是电影院?


牡丹说:我想去你家...



这部电影《苏州河》,拍摄于1998年,2000年9月7日在香港公映,同年获得巴黎国际电影节最佳影片奖,并入选美国周刊年度十佳电影。


有网友评论说:这是一部既真实又难过的电影!


什么是“真实”?


“真实”就是不夸大其词,不自嗨,不王婆卖瓜,明明很low的事物,却非要说得牛逼冲天!



作为第六代导演领军人物的娄烨,其影片最大的亮点便是真实,无论是时间、空间,还是人物心理,世事百态,都能让人在观影中找到感触...


但有些时候,太拘泥于现实,披露当下污秽,也是不行。


从《苏州河》,再到《春风沉醉的晚上》,娄烨的作品无一不被禁。



昨天浏览豆瓣,看到有人说:《苏州河》被禁,是因为影片尺度太大,涉及情色。


因为这句话,我以为自己以前看的是删减版,又搜集了好几个版本,连未剪辑的毛片,都找来刷了一遍。


原片确实尺度大点,但其中的“情色”部分还未达到被禁门槛。


比如,牡丹的爸爸与招待女在石库门的情节,虽然有激情,但并没有当成动作片来演。


比如,美美在影片开始,有数次脱衣换衣的镜头,虽然尺度有点大,但也没有踩到“三点不露”的红线。



即使加上牡丹与马达被剪掉的激情戏,也卡不上情色标签。


但影片最终被禁了。


理由其实很简单。


因为它还没有审核,就跑到国际电影节参赛,而且还拿了大奖。



值得一提的是,影片的两位主演,他们的故事要比这部影片更具传奇和悲情。


女主饰演者周迅,就是凭借此片拿下了人生第一个影后。


重要的是,因为参演该片,她认识了贾宏声。


正是在贾的推荐下,周迅才有机会参演李少红执导的《大明宫词》,从而大红大紫,开始演艺生涯的传奇。


《大明宫词》剧照,周迅饰小太平公主

该剧目前豆瓣评分高达9.0


贾宏声可能好多人不是很熟,但他要比周迅成名早。


80年代末,他因饰演变态杀手红极一时,并且,在中国因为演反派被崇拜的,贾宏声是第一人。


遗憾的是,为了更好融入角色,他开始吸食大麻,最终毁掉了自己。


2010年,因为某些原因,他跳楼结束了自己的生命。


贾宏声,一个优秀的演员


有人说,《苏州河》的影像,是最大的亮点。


影片的背景整个是灰色基调,胶片虽然给人粗糙的颗粒感,但晃动的镜头,在观影中却会给人身临其境的感觉。


在冷峻地叙述中,能真切感受到火焰一般的爱。


这种画风,类似于与岩井俊二,但在表现张力上,要更直接纯粹一些,少了浪漫,多了真实。


唯一的缺点,是画面的质感,以及镜头的运动和节奏有点奇怪。


这或多或少,与设备有关,如果没猜错的话,他们当时拍摄用的应该是8毫米的机器。



有影评人说:《苏州河》的故事主线,全片的灵魂是马达与牡丹的爱情。


个人以为,这个评论有失偏颇了。


客观的讲,影片的核心人物,该是那个自始至终都没有出现在镜像中的“我”。


首先,“我”是一个叙述者,若没有“我”与美美的故事,便牵引不出马达与牡丹。


马达的出现,不过是美美用一种爱情来例证自身对爱情的不满。


换而言之,这是由一个爱情引出另一种爱情的牵引。



“我”与美美的爱情,代表的是虚浮的恋爱,虽然美美每次离开“我”后,也会感到恐惧,害怕她一去不复返。


但等美美真离开了,“我”的本质,会促使着“我”很快走出来,迎接下一段爱情。


“我”便是那种轻易会进入爱情,也会轻易走出来的人。


而马达不是,马达的爱情观是皮实的,爱了便会永久,要么不爱。


马达的性格,不是那种轻易走进爱情的人,他对肉体与精神的恋爱分的很清楚。


但这样的人一旦爱了,便会稳固。



美美作为一个边缘化的女孩,她需要马达那种稳固的爱情。


可现实矛盾的是,那些行走在边缘的女孩,如吧女、发廊妹、野模等等。


能打开她们心扉的,却往往又是“我”那一类的滥情男子。


本文图片来源于网络


明知受伤,却又飞蛾扑火,这或许就是爱情。


讲到最后,这部电影的主题便清晰了——其实是“我”辜负一段爱情的忏悔录,是一个成年人对年轻荒唐的爱情回忆。


试问,谁没有年轻过,没有过一份年少荒唐的爱情记忆...


想看的,去百度搜索



— END —



关注公众号:拾黑(shiheibook)了解更多

[提示]友情链接:

法律法规检索大数据平台:https://www.itanlian.com/
盘点娱乐资讯黑料不打烊:https://www.ijiandao.cn/
让资讯触达的更精准有趣:https://www.0xu.cn/

图库
关注网络尖刀微信公众号
随时掌握互联网精彩
内容推荐