从最早的“三大”（《大圣归来》《大鱼海棠》《大护法》）。年初的《白蛇：缘起》，到这个暑假毁天灭地的《哪吒之魔童降世》。国漫不再是一小撮人的狂欢，趁着这股东风，上周上映的一部，又引起了巨大的讨论。截止到目前，四天过去了，票房刚一亿出头，还算不错。
不过《罗小黑战记》更多的是一部很典型的“粉丝向”电影，出圈有点难。毕竟B站上满屏的“有生之年”不是白叫的。（这惊人的弹幕量）
先给大家科普下，《罗小黑战记》的剧场版，八年只更新了28集（而且8月27号才更新的第28集）。这是个什么概念？这么说吧，一向以“慢”著称的王家卫，拍《一代宗师》才拍了三年（但从筹备到开拍确实花了更久的时间）。所以在剧场版的评论区里，你能够看到各种各样的梗，连共青团中央都来吐糟了一句。
直到影sir看到了这样的一条评论，才真正感受到大家等的是有多急切。这条16年的评论说：11年播了两集，12年播了三集，13年播了四集...以此类推。妈呀，照这么推算，《罗小黑战记》也能够算童年回忆了，谁能想到，看每集5分钟的动画能够从初中看到大学呢。
怪不得能有这么多死忠粉，这感觉就像你去排队吃饭，非吃不可的那种，店家就是不告诉还要多久才能轮到你。可你已经排了很久的队了，走了太可惜，等不等？等，说不定下一个就轮到我了。剧场版的《罗小黑战记》，在豆瓣上有逆天的9.6分。是，不管剧场版电影版，《罗小黑战记》都在讲一个非常简单的故事。
剧场版里，一个名叫小白的女生，捡到了一只小猫，为它取名罗小黑。粗线条的画风，但是流畅，看着很舒心，就连打斗都是行云流水。
而且难得可贵的是，《罗小黑战记》有一套自己完整的世界观。有永远在敷面膜的妈妈、随时脑洞大开的清奇画面、精灵、每一集都能给人惊喜的开头。
大家既可以看到现代都市的豪华，也可以看到武侠里的江湖义气和玄幻神话。所以说，大可将剧场版看做电影版的前传，反正电影版也是导演木头留给死忠粉的超长彩蛋。那如果看完电影版就爱上罗小黑的大家一定要再去补剧场版哈，惊喜多多。
说回电影版，其实电影版的主题也是老生长谈的了— —人类与妖精，到底该如何共存？在这种主题下，势必会分裂成两个对立面，一派过于憎恨人类，想方设法让人类灭亡。另一派，则是想着如何在最大平衡下使人类与妖精正常相处。
小黑就在毫不知情的情况下，连续碰到了这两派的代表人：风息与无限。带他认识伙伴还给他找住的地方，所以风息肯定就被小黑归为好人那一类。
而无限一出场就攻击风息一行人，还抓走了小黑，自然在小黑眼里就是坏人。一般以神话为背景的国漫，在大场面打斗上正反派都区分的特别明显，但《罗小黑战记》不是。
风息有着不可告人的目的，无限却一路上教给了小黑不少东西。我们时常会在好人与坏人之间徘徊，总是执着于白色和黑色地带。
有人说《罗小黑战记》低幼，但影sir认为，它一点都不低幼。它告诉银幕前的孩子们，在不伤害他人的前提下，大家都在用自己的三观来做着认为正确的事，这无可厚非。
当然，风息伤害到了小黑，因为他骗取了小黑对他的信任。当我们不再简单的用“他很好”或者“他很坏”来简单粗暴的评价一个人的时候，就意味着我们在长大。另外，它还给步入社会的成人留下了一个很沉重的思考：
人对人之间的打压，远远可怕于群体对群体之间的排挤。你不能因为对方和你不一样，就贴上“非我族人”的标签。像无限对风息说的，用牺牲小黑的生命来对抗人类，本身就是一件非常矛盾的事情。画风更加的舒服了，就像是大夏天吃冰棍喝冷饮的那种舒服，清新治愈，有按摩的功效，看着看着都困了，大概是能够放松肌肉。
最让影sir欣慰的是，《罗小黑战记》完全没有任何低俗的笑点。有一说一，之前在电影院上映的几部国漫，影sir都看了。但影sir必须要承认，有些是靠嘲笑残疾人和屎尿屁堆积起来的好笑。它是完全靠角色自带的属性冲突，像影片中百分之八十的笑点，
都是靠无限的外冷内热和罗小黑的活泼元气引起的火花。说到这影sir再插一嘴，也许是导演本人就自带笑点，所以电影才这么好笑。豆瓣短评有人说，当导演被问到“超能力和中国风造型的结合，你是如何想到的？”的时候，
导演的回答是：因为我是中国人，也没去过别的国家，所来也画不出来别国的画风。因为在影片快结尾的时候也出现了哪吒这个角色，其性格设定很像《哪吒魔童》，不少人都把两部电影拿来比较。
《哪吒魔童》是放，是燃，是“我命由我不由天”的爆炸和反抗。《罗小黑战记》是柔软，是克制，是能够触摸到我们心中的那一抹蓝。
昭君出塞
作家的谎言：笔忠诱罪
关注公众号：拾黑（shiheibook）了解更多
[提示]友情链接：
法律法规检索大数据平台：https://www.itanlian.com/
盘点娱乐资讯黑料不打烊：https://www.ijiandao.cn/
让资讯触达的更精准有趣：https://www.0xu.cn/
电影杂志
关注网络尖刀微信公众号
