单挑华晨宇惨遭淘汰，2年后她让全场折服

话说，有人在追《超感星电音》吗？

最新一期，刘柏辛的表演把我看呆了。

谁能想到，她玩音乐能疯成这样。

《Manta》作为其最具代表性的作品，被她改得面目全非。

当年在《歌手》舞台，这首歌可谓是惊艳四座。

Melodic Rap的风格极具科幻感，既新奇又高级，绝对是《歌手》的弄潮儿。

这次在电音舞台梅开二度，又一次惊艳观众。

她变得暗黑、恐怖、狰狞。

从改编和舞台表现力看，她贡献了这期最佳舞台。

不得不说，刘柏辛的音乐脑洞很大，对作品的重建有着惊人的实力。

说了这么多，舞台到底如何呢？

大家点开视频自行观看。

如果不想点开，也可听我继续往下吹。

黑红的舞美和开门采样声搭配释出，率先让人后背发凉。

这种金属的摩擦声，其实就是电吉他模拟发出的。

在鼓点进入后，我们就能发现这是Synth Pop与后朋的融合作品。

怎么说呢，主歌一出来，我差点以为是新歌。

除了歌词没变，其他音乐元素全部重建了。

尽管副歌能隐约听到旋律线，但更多是一种疯狂的诉说。

我们要知道，原版《Manta》的魅力正在于旋律和律动。

这次改编，他们把悦耳的旋律完全揉碎，留下了无尽的哀嚎。

从市场角度看，这自然不是传统意义上的好作品。

它缺少悦耳性，传播与受众大幅度下滑也是必然。

但对刘柏辛当下需求来说，这是她刷新大众认知的绝佳时刻。

她需要告诉观众，姐有无限可能。

结果也是显而易见，她展现了极强的可塑性。

要说不足，我觉得既然已经豁出去了，倒不如疯到底。

演唱还可以再狂野，台风还可以更大胆，这样给观众的视听冲击力或许更强。

但不管怎么说，这次的表演不仅超越了自己，也颠覆了观众认知。

至少对我来说，还没看过刘柏辛如此暗黑的面向。

其实从出道至今，她一直都很疯。

尽管通过《中国新说唱》破圈，但她并未给自己贴上Rapper标签。

“我时常被贴上各种各样的标签，我从不认为这些标签纸能定义我，在审视这些标签的同时，我也一直在寻找自我的路上。”她在节目中说。

她讨厌标签，讨厌风格被局限。

人类自以为主导万物，其实每个人都像游戏人物被束缚、操控着。

在设计者制定好的规则中生存，因为玩家的主观意识，会直接影响到游戏人物的命运。

在此背景下，她通过虚拟人物的觉醒，向荧幕前的玩家发出挑战，并试图带领其他同类重构新世界。

不得不承认，刘柏辛的音乐意识很强。

她的高冷范与作品的特质也十分契合，特别是舞台动作设计，干净利落，没有太多琐碎动作。

这样的表演显然与主流审美背道而驰，但却给观众展示了音乐全新可能。

从听感来说，她的作品是去情感化的。

弱化了演唱与歌词，加强了节奏、旋律和视觉要素。

在我看来，这样的风格是新势力的一种标志，她给我们展示了有别于过往的音乐形象。

或许很多人听不懂她的音乐表达，什么虚拟世界、头号玩家、重塑未来……

习惯现实主义的表达后，对这种未来的表达摸不清头脑也属正常。

就像刘柏辛在节目中说的那样，听不懂没关系，只要能感染到大家就足够了。

必须承认，刘柏辛的表演风格在国内并不多见。

她的音乐创造性很强，对音乐的表达也很疯。

随着时代的飞速发展，这种国际潮流化的作品必定会掀起一股浪潮。

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